Articles

Caleidoscope MusArt

“de rol van elke kunstenaar is om het menselijk bestaan te herinterpreteren door middel van de bewuste transformatie van zijn ervaring. Hij doet dit door de media die hij gekozen heeft zo te ordenen dat zijn medemensen nieuwe perspectieven krijgen op hun gedeelde ervaringen; dat ze nieuwe dimensies van waarneming en expressie realiseren en daarmee de reikwijdte van hun bestaan verbreden.”- Olly Wilson1

Olly Wilson, een zeer invloedrijke componist, leraar en musicoloog, componeerde muziek in een breed scala van stijlen en media. Geboren in St. Louis in 1937. Hij studeerde piano en klarinet en trad op in vele genres, waaronder klassiek, jazz, blues en gospel.2 Wilson zag zichzelf als onderdeel van een afstamming van Afro-Amerikaanse componisten die teruggingen tot de vroege 19e-eeuwse bandleider Frank Johnson, verdergaand met componisten als Harry Burleigh en William Grant Still, en componisten van zijn eigen generatie zoals George Walker en T. J. Anderson. Hij werd ook beïnvloed door Igor Stravinsky, Edgard Varèse, Luciano Berio, John Coltrane, Charlie Parker en Miles Davis. Hoewel Wilson een productief oeuvre componeerde, behield hij ook fulltime academische posities gedurende zijn hele carrière. Een van de meest invloedrijke compositorische en musicologische pedagogen van zijn tijd, Wilson doceerde aan Florida A&M University, Oberlin Conservatory, en UC Berkeley, waar hij ook de voorzitter van de Composition Department was. Hij richtte in 1967 de eerste elektronische muziekstudio op aan een Amerikaans conservatorium in Oberlin, dat een programma zou worden dat bekend zou worden als TIMARA – technologie in muziek en aanverwante Kunsten.

het eerste werk dat we willen delen is Wilson ‘ s Cetus, geschreven in 1967. Het werk werd gemaakt in de studio voor experimentele muziek aan de Universiteit van Illinois, en won Dartmouth College ‘ s eerste internationale elektronische muziek competitie in 1968.4 Olly Wilson schreef over het werk: “het compositorische proces dat kenmerkend is voor de” klassieke tape studio ” (de mutatie van enkele elementaire elektronische signalen door middel van filters, signaalmodifiers en opnametechnieken) werd gebruikt bij de realisatie van dit werk en werd versterkt door middel van bepaalde instrumenten die improvisatie door gesynthetiseerd geluid mogelijk maken. Cetus bevat passages die geïmproviseerd werden door de componist en secties die gerealiseerd werden door klassieke tapestudio procedures. De meester van dit werk werd voorbereid op een tweekanaals tape. Onder ideale omstandigheden moet het worden uitgevoerd met meerdere sprekers rondom de auditor.”5

Olly Wilson, hier te zien met een klas in 1968, doceerde in Oberlin van 1965-70 en hielp bij de lancering van het conservatorium elektronische muziek programma. Foto door: Archief Oberlin College

als musicoloog en geleerde van Afrikaanse en Afro-Amerikaanse muziek heeft Wilson ideeën ontwikkeld en voorgesteld over de kenmerken van zwarte muziek, waarbij hij gemeenschappelijke kenmerken codificeerde die verschillende muzikale genres met elkaar verbinden die zijn geworteld in de esthetische principes van Afrikaanse muziek ten zuiden van de Sahara. Hij schreef verschillende wetenschappelijke essays gepubliceerd in the Black Perspective in Music, Perspectives of New Music en The New Grove. Wilson ‘ s paper Black Music as an Art Form (1983) onderzocht zwarte muziek door middel van zes conceptuele benaderingen met oneindige manifestaties, en het was zijn belangrijkste bijdrage aan het Black Music Research Journal van het Center for Black Music Research aan het Columbia College Chicago. In dit essay definieerde Wilson zwarte muziek als: “muziek die, geheel of in aanzienlijke mate, deel uitmaakt van een muzikale traditie van volkeren van Afrikaanse afkomst waarin een gemeenschappelijke kern van de hierboven genoemde conceptuele benaderingen van het maken van muziek tot uiting komen,” en hij rechtvaardigde deze culturele draad van “Afrikaness” als bestaande uit “de manier om iets te doen, niet gewoon iets dat wordt gedaan.”6

hij ontving een Guggenheim Fellowship om een jaar in West-Afrika door te brengen, van 1971 tot 1972, waar hij Afrikaanse muziek en taal studeerde, wat een grote bijdrage leverde aan zijn onderzoek op dit gebied. Dit was een van de vele Guggenheim Fellowships die hij ontving, waaronder een Ford Foundation Fellowship, de Chamber Music Society of Lincoln Center ‘ s Elise Stoeger Prize, lidmaatschap van de American Academy of Arts and Letters7, artist residencies aan de American Academy of Rome en de Rockefeller Foundation Center, en opdrachten van de National Endowment for the Arts en de Koussevitzky Foundation.8

vervolgens willen we graag een fragment delen uit Olly Wilson ‘ s pianotrio, uitgevoerd door Rika Seko (viool), Seth Parker Woods (cello) en Kuang Hao Huang (piano), op de Fulcrum Point New Music Project serie. Wilson schrijft: “pianotrio werd in opdracht van de Norman Fromm Composers Award van de San Francisco Chamber Music Society en ging in 1977 in première door het San Francisco Trio. Het werk bestaat uit een centrale beweging omlijst door een zeer korte inleidende beweging die aan het einde van de centrale beweging als een postlude wordt herhaald. Het centrale deel opent met een largo-sectie waarin germinale elementen van de basismuziekmaterialen in het stuk worden gepresenteerd op een manier die wordt gekenmerkt door een statische kwaliteit. Deze statische kwaliteit wordt voornamelijk veroorzaakt door het ontbreken van een waarneembare puls en een langzame verandering van muzikale gebeurtenissen. Na een korte pauze evolueert deze sectie geleidelijk tot een contrasterende allegro sectie waarin uiteindelijk een muzikaal motief ontstaat dat gekenmerkt wordt door een sterke ritmische puls. De rest van de beweging is gebaseerd op de gelijktijdige ontwikkeling van deze twee muzikale ideeën en een verkenning van hun interactie. Deze verkenning omvat verschillende middelen van het organiseren van muzikale tijd langs een continuüm van een statische naar een stuwende ritmische kwaliteit.”9

Wilson’ s bijdragen aan het bevorderen van nieuwe muziek waren immens, omdat hij hielp de Berkeley Contemporary Chamber Players op te richten, en diende in de besturen van verschillende andere groepen gewijd aan hedendaagse muziek, waaronder de Fromm Foundation, De Koussevitzky Foundations en de San Francisco Contemporary Music Players. Zijn werken werden in opdracht en / of uitgevoerd door grote orkesten over de hele wereld, waaronder de Cleveland, San Francisco, Saint Louis, Detroit en Baltimore Symphonies, Moscow Philharmonic en The Netherlands Philharmonic.10

ter afsluiting van deze Sunday Spotlight post willen we graag het orkestwerk Lumina van Olly Wilson delen, geschreven in 1981 en in opdracht van het American Composers Orchestra.Om meer te weten te komen over Olly Wilson, raden we aan om “Hold on—A Celebration of the Life of Olly Wilson (1937-2018),” te lezen, een fascinerend artikel van een van Wilson ‘ s illustere discipelen, componist Trevor Weston, uitgegeven door New Music Box USA.11

geschreven door Andrew Rosenblum, Maria Sumareva en Gianna Milan.

  1. “Olly Wilson.”Programma notities voor Parade van premières. San Francisco Hedendaagse Muziekspelers. David Milnes. San Francisco: Yerba Buena Center for the Arts-Theater, 21 April 2003. http://sfcmp.org/programnotes/03_April_SFCMP_Program_Notes.pdf
  2. Ibid.
  3. Bruce Duffie. “Componist Olly Wilson. Een gesprek met Bruce Duffie.”4 februari 1991. http://www.bruceduffie.com/ollywilson.html
  4. “Olly Wilson.”Programma notities voor Parade van premières. San Francisco Hedendaagse Muziekspelers. David Milnes. San Francisco: Yerba Buena Center for the Arts-Theater, 21 April 2003. http://sfcmp.org/programnotes/03_April_SFCMP_Program_Notes.pdf
  5. Olly Wilson. Het Avant Garde Project bij UBUWEB, AGP129 – us Electronic Music VIII / Dartmouth College Competition (1968-70). http://ubu.com/sound/agp/AGP129.html. Liner Notes
  6. Wilson, Olly. “Black Music As an Art Form”. Black Music Research Journal. 3: 1-22 (1983). https://jazzstudiesonline.org/files/jso/resources/pdf/3%20Black%20Music%20as%20an%20Art%20Form.pdf
  7. “zoekresultaten: Olly Wilson,” American Academy of Arts and Letters, geraadpleegd September 13, 2020, https://artsandletters.org/?s=Olly+wilson
  8. “Olly Wilson.”Programma notities voor Parade van premières. San Francisco Hedendaagse Muziekspelers. David Milnes. San Francisco: Yerba Buena Center for the Arts-Theater, 21 April 2003. http://sfcmp.org/programnotes/03_April_SFCMP_Program_Notes.pdf
  9. Stephen Burns. “Olly Wilson.”Programmanotities voor The Black Composer Speaks. Fulcrum Point Nieuw Muziekproject. Stephen Burns. Urbana: Foellinger Grote Zaal, 9 Februari 2017. https://krannertcenter.com/sites/krannertcenter.com/files/1617_KCPAprogram_BlackComposerSpeaks_WEB.pdf
  10. “Olly Wilson.”Programma notities voor Parade van premières. San Francisco Hedendaagse Muziekspelers. David Milnes. San Francisco: Yerba Buena Center for the Arts-Theater, 21 April 2003. http://sfcmp.org/programnotes/03_April_SFCMP_Program_Notes.pdf
  11. Trevor Weston. “Hold On-A Celebration of the Life of Olly Wilson (1937-2018).”New Music USA.Gepubliceerd op 30 maart 2018. https://nmbx.newmusicusa.org/hold-on-a-celebration-of-the-life-of-olly-wilson/

Geef een antwoord

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd.